Después de mucho tiempo sin actualizar mi blog, quiero saludaros de nuevo y comunicaros mi intención de volver a poner en marcha este blog.
Muy pronto podréis encontrar novedades teatrales, entre otras, intentaré escribir alguna crítica teatral de las últimas obras que he podido ver.
También me gustaría informaros que a partir de ahora, escribiré en catalán, ya que es mi lengua materna i con la que me siento más cerca del teatro.
Espero que el idioma no sea un impedimento para todos/as los que me habéis seguido hasta ahora, y que lo sigáis haciendo.
Me despido por el momento y.... hasta pronto!!!
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martes, 30 de septiembre de 2014
domingo, 13 de enero de 2013
¿POR QUÉ ES BUENO HACER TEATRO?
LOS BENEFICIOS DEL TEATRO
El teatro aporta beneficios tanto a nivel individual como a nivel social. El teatro permite trabajar la personalidad, la expresión y la emoción. También ayuda a conocerse a uno mismo, a saber lo que nos gusta y lo que no nos gusta. Entre la gran cantidad de beneficios que nos aporta el teatro, citaré sólo unos cuantos:
- Mejora la autoestima y la confianza en uno mismo.
- Mejora la expresión corporal.
- Mejora la concentración.
- Ayuda a deshinibirse.
- Favorece la relajación.
- Aumenta la creatividad.
LOS BENEFICIOS DEL TEATRO EN LOS NIÑOS
El teatro a través de juegos y actividades en grupo o individuales, favorece el desarrollo de la expresión verbal y corporal, estimula la memoria, la concentración, la atención y la agilidad mental. También es muy útil para mejorar la dicción y la lectura.
Gracias al teatro el niño mejora su autoestima, aprende a respetar y a convivir en grupo, aprende a conocer y a controlar sus emociones. También aprende a transmitir e inculcar valores, aumenta su seguridad ante los demás y estimula su creatividad y fantasía.
Aquí os dejo un fragmento de la película "Noviembre" que habla del teatro y en un momento dado(minuto 3:15) explica unas cuantas razones por las que hacer teatro.
Por todas estas razones y muchas más, creo que todos, tanto adultos como niños, deberían tener la oportunidad de conocer el teatro y experimentar con él.
Hasta pronto!!!
martes, 8 de enero de 2013
VIAJE AL PASADO: SIGLO DE ORO, TEATRO ISABELINO, NEOCLASICISMO, ROMANTICISMO Y S.XIX
Después de un pequeño paréntesis, continuamos con nuestro viaje teatral.....
EL SIGLO DE ORO ESPAÑOL
EL SIGLO DE ORO ESPAÑOL
Durante los siglos XVI y XVII tuvo lugar el Siglo de Oro español. Mientras en Inglaterra la reina disfrutaba de las representaciones de las obras de Shakespeare, en España los Reyes Católicos también asistían al teatro. El teatro se convirtió en una sociedad cultural y social,y censurada por la iglesia, y los gobernantes sugerían hacia donde interesaba mover las masas.Como podéis ver, algo de eso todavía conservamos, por desgracia. Los espectáculos se hacían en las plazas, en los palacios de nobles y reyes, etc.Entonces, empezaron a construirse teatros.
Algunos autores importantes fueron: Miguel de Cervantes (Don Quijote, La cueva de Salamanca), Lope de Vega (Fuente Ovejuna,El caballero de Olmedo), Calderón de la Barca(La vida es sueño, El alcalde de Zalamea), Tirso de Molina(Don Juan Tenorio), etc.
Aquí os dejo un pequeño fragmento de La vida es sueño, con unos grandes actores:
TEATRO ISABELINO
En la Inglaterra isabelina aparecieron las famosas obras de William Shakespeare (Ricardo III, Romeo y Julieta, Hamlet, Otelo, Macbeth, Sueño de una noche de verano, etc), donde se mezcla la tragedia,la comedia y el drama. Otro autor a destacar es : Molière (Tartufo, El enfermo imaginario).Aquí os dejo un vídeo sobre la biografía de Molière, que bien podría ser una actividad muy creativa para hacer con niños.
NEOCLASICISMO Y ROMANTICISMO
Con el Neoclasicismo, durante el siglo XVIII se ofrecía más naturalismo y realismo en las interpretaciones. En Italia destaca Carlo Goldoni (La posadera, Arlequín, servidor de dos amos, Los enamorados).
Mientras, en Alemania nacía el Romanticismo, desterrando de sus teatros las obras francesas y se empieza a escribir en prosa.
SIGLO XIX
En el s. XIX impera el realismo y el naturalismo. Se ilumina por primera vez el escenario quedando el público a oscuras, y apareciendo así la cuarta pared. Destaco algunos autores importantes: Ibsen (Casa de muñecas, Espectros), Txèkhov (El tío Vania, Las tres hermanas, La gaviota), Oscar Wilde (La importancia de llamarse Ernesto), Angel Guimerà (Mar i cel, Terra baixa, La filla del mar) y Valle-Inclán (Luces de bohemia).En esta época nació el esperpento. Entre sus autores destacan: Tenessee Williams, Arthur Miller,el ya nombrado Valle-Inclán y Eugene Ionesco (La cantante calba) que presenta el teatro del absurdo.
Para terminar nuestro viaje, os dejo un video del musical " Mar i Cel" d´Angel Guimerà.
Finalizamos así nuestro viaje por la historia del teatro, pero seguiremos hablando de teatro
HASTA PRONTO!!!!
lunes, 24 de diciembre de 2012
VIAJE AL PASADO: EL TEATRO EN ROMA, LA EDAD MEDIA Y EL RENACIMIENTO
EL TEATRO EN ROMA
Seguimos nuestro viaje hacia Roma, donde se continuó practicando el teatro importado de Grecia. De las modificaciones que hicieron surgió la sátira. Las gradas de los teatros eran de madera y se desmontaban después de cada función. Fue Pompeyo,en el año 53 a. C quien ordenó construir el primer teatro de piedra. Surgió el mimo, nuevo género donde se permitía la presencia de actrices. La pantomima también ofrecía un espectáculo donde se observaba grosería y crueldad con muertes reales en escena.Un autor muy conocido en Roma fue: Plauto (Cásina, La comedia de la olla).
Aquí tenéis dos ejemplos de mimos, aunque pertenecen a la época actual, explican muy bien el concepto de "mimo" sin palabras.
EL TEATRO EN LA EDAD MEDIA
En la Edad Media nació el teatro litúrgico en Europa y en España se empezó a distinguir entre Castellano y Catalán. Se representaba en los templos y en las iglesias. Nacen los juglares, que relataban las vidas de santos y otros episodios bíblicos.
EL RENACIMIENTO
Durante el Renacimiento y con la caída de Constantinopla y del Imperio Romano, nace la improvisación y la Comedia dell´arte. Ésta se basa en la improvisación intercalando música, danza y acrobacia. El tema de la comedia dell´arte, para mi es muy interesante, pero no me extenderé a no ser que alguien más esté interesado/a. Podéis dejar vuestros comentarios. De momento os dejo un pequeño vídeo que refleja un poco los principales personajes.
Terminaremos nuestro viaje de hoy con un vídeo que aunque es un poco largo, lo he encontrado muy interesante ya que hace un poco de resumen sobre todo lo que fue el teatro de nuestros antepasados.
En el próximo encuentro viajaremos por el Siglo de Oro español,la Inglaterra isabelina, el Romanticismo y llegaremos hasta el s. XIX.
Os espero!!!
viernes, 21 de diciembre de 2012
VIAJE AL PASADO: EL ORIGEN DEL TEATRO
EL TEATRO EN GRECIA
Durante los próximos días, intentaremos contar un poco la historia del teatro de manera divertida y entretenida tanto para niños como adultos. La palabra "historia" puede dar un poco de miedo, pero no nos olvidemos que a través del teatro, nace una nueva forma de conocer la historia.
Nuestro viaje debe empezar en Grecia, ya que fue allí donde nació el Teatro.Los griegos se reunían en el teatro donde celebraban fiestas, cantaban, bailaban y rendían culto a los dioses.Allí nacieron los primeros actores, y con ellos nacieron también la tragedia y la comedia. Y si la función no gustaba al público, podían ir a parar a la cabeza de los actores: frutos secos y otras legumbres.
Aquí les dejo un vídeo que creo que os va a gustar, sobre todo a los más pequeños.
Algunos autores griegos importantes fueron: Esquilo (La Orestíada), Sófoles (Edipo rey, Electra, Antígona), Eurípides (Medea, Las Troyanas), Aristófanes (La asamblea de las mujeres, Lesístrata) y Homero (La Odisea).
Bueno, hasta aquí el viaje de hoy. El próximo día viajaremos a Roma.Preparad vuestro equipaje!!
miércoles, 12 de diciembre de 2012
PEDAGOGÍA TEATRAL
La pedagogía teatral es una disciplina que utiliza el teatro como herramienta para conseguir objetivos distintos al arte escénico. Utiliza sobre todo el juego teatral para obtener aprendizajes en alumnos (niños, jóvenes y adultos). Potencia las etapas de desarrollo del juego y el área cognitiva, psicomotriz y afectiva de estudiantes, docentes y de la comunidad en general. Se utiliza el teatro como un recurso educativo, favoreciendo la libre expresión.
Está compuesta por ejercicios de sensibilización para que el alumno conecte con sus sentidos, ejercicios de creatividad corporal, de técnica vocal, expresión corporal, etc, potenciando los valores y el área afectiva y social. En alumnos con discapacidades físicas, psíquicas o mentales, facilita la integración social y ayuda a recuperar la autoestima y el sentido de la vida.
Aquí os dejo un enlace que creo que os puede interesar:
lunes, 10 de diciembre de 2012
¿QUÉ ES EL TEATRO?
Si buscamos en el diccionario la palabra:"Teatro" encontramos varias definiciones, como por ejemplo:
- Escenario o escena.
- Sitio o lugar en que se realiza una acción ante espectadores o participantes.
- Literatura dramática.
- Arte de componer obras dramáticas y representarlas.
- Acción fingida y exagerada.
- Práctica en el arte de representar comedias.
Para mi, el teatro es todo eso y mucho más. El Teatro es: Juego,Arte,Expresión,Liberación,Espectáculo, y equipo.
Equipo: Cada integrante del grupo forma parte de un equipo. Cada uno aporta su experiencia, su carácter, su personalidad, sus peculiaridades, al mismo tiempo que aprende a valorar a los demás y a respetarlos. En el teatro todos formamos parte del mismo equipo, sin rivales ni perdedores. En el teatro todos ganan.
Juego: No hay mejor forma de aprender y adquirir conocimientos que jugando. A través del juego se adquiere confianza en uno mismo, se facilita la comunicación y la expresión de las emociones.
Expresión: El teatro permite hacer sentir al público. Mediante gestos, palabras, movimientos, podemos transmitirle nuestros sentimientos.
Liberación: El teatro nos permite vivir sensaciones y emociones pero sin la carga emocional que tendríamos si nos pasara realmente. Así conseguimos la liberación de nuestra vida cotidiana diaria.
Arte: El teatro nos permite crear nuevos personajes y dotarlos de vida y sentimientos. Nos permite convertir sueños en realidad, aunque sólo sea por un instante.
Espectáculo: Después de trabajar en equipo, es agradable compartirlo con el público. Aquí es donde entra en juego la escenografía, iluminación, vestuario, música, etc.
Aquí os dejo una frase para reflexionar:
" Hacer teatro es alargar la infancia, es jugar a retrasar el momento de morir" (Marcello Mastroianni)
Equipo: Cada integrante del grupo forma parte de un equipo. Cada uno aporta su experiencia, su carácter, su personalidad, sus peculiaridades, al mismo tiempo que aprende a valorar a los demás y a respetarlos. En el teatro todos formamos parte del mismo equipo, sin rivales ni perdedores. En el teatro todos ganan.
Juego: No hay mejor forma de aprender y adquirir conocimientos que jugando. A través del juego se adquiere confianza en uno mismo, se facilita la comunicación y la expresión de las emociones.
Expresión: El teatro permite hacer sentir al público. Mediante gestos, palabras, movimientos, podemos transmitirle nuestros sentimientos.
Liberación: El teatro nos permite vivir sensaciones y emociones pero sin la carga emocional que tendríamos si nos pasara realmente. Así conseguimos la liberación de nuestra vida cotidiana diaria.
Arte: El teatro nos permite crear nuevos personajes y dotarlos de vida y sentimientos. Nos permite convertir sueños en realidad, aunque sólo sea por un instante.
Espectáculo: Después de trabajar en equipo, es agradable compartirlo con el público. Aquí es donde entra en juego la escenografía, iluminación, vestuario, música, etc.
Aquí os dejo una frase para reflexionar:
" Hacer teatro es alargar la infancia, es jugar a retrasar el momento de morir" (Marcello Mastroianni)
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